Halldis Rønning

Watermusic

- a visual concert series part of Bergen International Light Festival
with Halldis Rønning, Guro Moe, Håvard Skaset, Trond Hugo Ahlsen, Ane Marthe Sørlien Holen, Siv Johanne Seglem 

Concert with Håvard Skaset (synth), Halldis Rønning (glass), Trond Hugo Ahlsen (audio processing) 

and video by Siv Johanne Seglem

Concert with Guro Moe (contrabass), Ane Marthe Sørlien Holen (water), and video by Siv Johanne Seglem

Watermusic is a concept by Halldis Rønning, where she has been inspired by the underwater world to create an abstract constellation of video and musical compositions, made up of movement, light, color, darkness and space. Through two different performances we meet two very different deposits of an underwater landscape, performed with different instruments and performers, but based on the same visual material. Contributing artists are photographer Siv Johanne Seglem who created the video material, and musicians Guro Moe, Håvard Skaset, Ane Marthe Sørlien Holen and Trond Hugo Ahlsen who participate as improvisation artists and composers, as well as artist Beda Maria Johanson who has created a new glass instrument in collaboration with Halldis Rønning especially for the occasion. Audio engineer: Thorolf Thuestad

Halldis Rønning (b. 1978) is conductor, improviser and composer. She studied violin and conducting at the Grieg Academy in Bergen and the Conservatory in Amsterdam (1997-2002) and at the Norwegian School of Music (NMH) (2002-2004). At NMH, she received a master's degree in orchestral leadership in 2006 with the highest distinction. After her studies, Rønning directed several Norwegian professional symphony orchestras, and worked with several major theater and TV productions. She also worked with ensembles and orchestras in Sweden, the Netherlands and Vietnam. Rønning was artistic director of the Concert series Avgarde, (a series for innovative music in Bergen) from 2014-2017. There she made, among other things the performance "Miniature Bergen" which was performed at Borealis in 2015 where she mixed video art and contemporary music. She has directed numerous commissions and premieres, and generally works extensively with contemporary music. She directed the Norwegian premiere of Gerard Grisey's Megalithes at the opening of the Only Connect Festival in 2018 and the same year she received Oddvar S. Kvam's award from the Norwegian Composers Association for her work for Norwegian contemporary music.


The project received funding from Morten Eide Pedersens Minnefond

Watermusic er et konsept av Halldis Rønning, hvor hun har latt seg inspirere av verden under vann til å lage en abstrakt konstellasjon bestående av undervannsvideo og musikalske komposisjoner, bygget opp av bevegelse, lys, farge, mørke og romlighet. I gjennom to ulike forestillinger møter vi  to helt ulike avleiringer av et undervannslandskap, fremført med ulike instrumenter og utøvere, men med utgangspunkt i det samme visuelle materialet. Medvirkende kunstnere er fotograf Siv Johanne Seglem som har laget videomaterialet, og musikerne Guro Moe, Håvard Skaset, Ane Marthe Sørlien Holen og Trond Hugo Ahlsen som medvirker som improvisasjonskunstnere og medkomponister, samt glasskunstner Beda Maria Johanson som har laget et nytt glassinstrument i samarbeid med Halldis Rønning spesielt for anledningen. Lydansvarlig er Thorolf Thuestad.

Halldis Rønning er dirigent, improvisatør og komponist. Hun studerte fiolin og dirigering ved Griegakademiet i Bergen og Konservatorioet i Amsterdam, (1997-2002) og ved Norges Musikkhøyskole (NMH) (2002-2004). Ved NMH tok hun en mastergrad i orkesterledelse i 2006 med høyeste utmerkelse. Etter studiene dirigerte Rønning alle norske profesjonelle symfoniorkestre, blåseensembler, og sinfoniettaer samt flere store teater- og Tv-produksjoner. Hun jobbet også med ensembler og orkestre i Sverige, Nederland og Vietnam. Rønning var kunstnerisk leder av Konsertserien Avgarde, (en serie for nyskapende musikk i Bergen) fra 2014-2017. Der lagde hun bl.a. forestillingen ”Miniatyr Bergen” som ble fremført på Borealis i 2015 hvor hun blandet videokunst og samtidsmusikk. Hun har dirigert utallige urfremføringer og arbeider generelt mye med samtidsmusikk, bl.a. dirigerte hun norgespremieren på Gerard Griseys Megalithes på åpningen av Only Connect Festivalen i 2018 og samme år fikk hun Oddvar S. Kvams pris av Norsk Komponistforening for sitt arbeid for norsk samtidsmusikk.

Guro Skumsnes Moe er bassist og vokalist, som sammen med Ole-Henrik Moe, Hanne Rekdal og Kari Rønnekleiv startet kammerorkesteret the Touchables i 2015, et ensemble som utforsker "ekstreme" registre gjennom instrumenter som octobass og picolettofiolin som utgjør et unikt frekvensomfang fra 16 til 20 000 hertz. I samarbeid med Lasse Marhaug er S. Moe aktuell som filmkomponist til filmen "The Untamed" av den mexicanske regissøren Amat Escalante, og som vises på filmfestivalen i Venezia i september. Med rockebandet MoE og improvisasjonsbandet Sult har hun siden 2006 turnert ved flere anledninger i land som Mexico, Japan, Vietnam, Thailand, Kina, Singapore, USA, Australia, og Europa. Hun er fast komponist til Yngvild Aspelis figurteaterkompagnie Plexus Polaires og hennes komposisjoner har blitt spilt på bl.a. Oslo Jazzfestival, Borealis Festival og OnlyConnect, samt i sammenhenger der musikk og dans møtes. Hun har publisert tekster i bl.a. Vagant (2016) og Utflukt (2013) og har to tidligere selvutgitte diktsamlinger ("ansikt på vandring", 2009 og "puster gjennomsiktig glasskår", 2012), samt en fanzine utgitt på Marhaug Forlag. I september gir hun ut sin tredje tekstutgivelse, "ville hester lim på hjertet". Guro Skumsnes Moe er også komponist, festivalarrangør og plateselskaps-innehaver for Conrad Sound.

Håvard Skaset er en gitarist som har krysset musikalske grenser i utallige samarbeidsprosjekter som strekker seg fra støy, lydbasert improvisasjon til støyrock. Han er en dedikert kunstner fra den norske eksperimentelle musikkscenen, der arbeidet er en blanding av rå primallyder og bruk av instrumentelle ferdigheter fremfor effekter. Bortsett fra soloarbeidet, er Skasets hovedfokus den akustiske støygruppen SULT og støy-rockbandet MoE. Hans langsiktige forbindelse til California har resultert i flere utgivelser og amerikanske turer med grupper som Bay / Oslo Mirror Trio og SULT. Skaset spiller også fast i Camille Norment Trio. Hans diskografi inneholder både elektriske og akustiske utgivelser med musikere som Frode Gjerstad, Hild Sofie Tafjord, Guro Skumsnes Moe og Lene Grenager. Skaset har også samarbeidet med kunstnere som Fred Frith, Ikue Mori, Maja Ratkje, Okkyung Lee, Lasse Marhaug og Jacob Felix Heule. I tillegg til å drive musikkselskapet Conrad Sound, og kuraterer Skaset Høyt & Lavt, en festival for grenseløs musikk i Oslo.

Siv Johanne Seglem har studert kunsthistorie og sosiologi ved Universitetet i Bergen (1999-2001), og fotojournalistikk ved Høyskolen i Oslo (2001-2003). Hun har jobbet som portrett og dokumentar-fotograf siden 2001 og har hatt fast jobb som fotograf i Dagbladet siden 2007. Hun har mottatt 14 priser i ulike kategorier i Årets bilde-konkurransen samt «Award of Excellence» i Picture of the year International» (2009). Hun har mottatt stipender fra Fritt Ord og Karina Jensens minnefond og i 2016 fikk hun stipend fra Norsk Journalistlag  for å studere et semester ved «kort og dokumentarfilmskolen» i København. De senere årene har hun også jobbet med korte filmprosjekter for Dagbladet, og holder for tiden på med en lengre Dokumentarfilm i samarbeid med produksjonsselskapet Upnorth.

Ane Marthe Sørlien Holen er utdannet slagverker fra Norges Musikkhøgskole og Koninklijk Conservatorium i Brüssel, og jobber som musiker, komponist og skribent. Ane Marthe er en nysgjerrig og kreativ utøver, som liker å lære nye ting og utfordre seg selv og grensene for hva det vil si å være slagverker. Hun bruker både stemme og kropp som en naturlig del av sitt instrumentarium og i musikken hun selv lager. Tekst er en viktig del av hennes kreative virke, og har som regel en stor plass i hennes komposisjoner. Hun spiller i det prisbelønnede Ensemble neoN og i den eksperimentelle slagverktrioen Pinquins. Hun jobber også som utøver og komponist for det fransk-norske teaterkompaniet Plexus Polaire, og turnerer jevnlig med forestillingen Chambre Noire, hvor hun er et one-woman-band på scena. Ane Marthe har spilt på festivaler og i konsertserier over hele verden, og samarbeidet med utøvere og komponister innenfor mange ulike sjangre og kunstformer.

Trond Hugo Ahlsen er gitarist og improvisasjonsmusiker bosatt i Bergen. Han har jobbet mye med musikkteknologi og fri improvisasjon. I 2019 gav han ut platen «Space Lodge» sammen med gitaristen Randall Avers, en fritt improvisert komposisjon for to elektriske gitarer. Trond Hugo er i sine komposisjoner opptatt av lyd og tekstur i minimalistiske lydlandskap.

Beda Maria Johanson er kunstner som bor og arbeider i Bergen, hvor hun har drevet sitt eget verksted siden 1991, kjent som «glasshytten« på Georgernes Verft, USF. Sin inspirasjon finner Beda i alt fra arkitektur med sine stramme linjer til naturens store skattkammer av former og farger. Hun har sin  utdannelse fra Glassskolen på Hadeland, Glasskolan i Orrefors, Sverige, samt Can.mag. fra Universitetet i Bergen.