Exhibitions      Info        Instagram    Texts & Reviews






Entrée
Markeveien 4b
5012 Bergen, Norway
Thursday 12-5pm
Friday 12-5pm
Saturday 12-5pm
Sunday 12-5pm
entree.randi@gmail.com
Newsletter



Sveinung Rudjord Unneland
NA


-


Entrée Cinema 
x
Liu Yujia, Ji Jia
Cinemateket in Bergen
March 14th at 6pm!


-


T-Yard Residency
w/ Eric Otieno Sumba

Writer in Residency




Past Projects  
— 2023


Tanya Busse
Wind Sings to Wire




Louise Sidelmann
Loss



T-Yard Residency
w/ Isabel Baboun Garib

Writer in Residency



Flex Point w/ Northing Space
Naeun Kang, Lydia Soo Jin Park, Tansiyu Chen, Dominique Nachi, Kaho Suzuki, Kuan-Cheng Yeh, Lexy Liangzi Xiao, Jia Ji, Carmilly Yeung, Su Liao, Yun Hao


Kim Hankyul
( ͡°( ͡° ͜ʖ( ͡° ͜ʖ ͡°)ʖ ͡°) ͡°)


 
Entrée Cinema
Marthe Thorshaug,
Esteban Rivera
, curated by Tatiana Lozano



Kunstbokhandel Under Press
- Kristen Keegan
- Kurt Johannessen

How Artists’ Books Live, by Heather Jones
Bjørn Mortensen 
Ciara Phillips
Mari Kanstad Johnsen
- David Horvitz

Mari Kvien Brunvoll & Elida Brenna Linge
Lars Korff Lofthus


Emily Weiner
I took my lyre and said



Past Projects  
— 2022

Cato Løland
Turning Strangers Into Family



T-Yard Residency
w/ Yara Nakahanda Monteiro Writer in Residency



T-Yard Residency
w/ Kalaf Epalanga
Writer in Residency



Andrea Spreafico
Poor Dictionary (from Distance to Rage)


Cato Løland
Chests
Paris Internationale



Marco Bruzzone
GLUB CLUB (An Underwater Turmoil)



Lera Sxemka
Artists in Residency
 


Nastya Feschuk
Artist in Residency
 


Tuda Muda,
Sigrún Hlín Sigurðardóttir,
Unn Devik
Artists in Residency



Ivana Králíková
Future City Earth Systems
Artists in Residency


T-Yard Writers Residency
︎ www.t-yard.com


Karoline Hjorth & Riitta Ikonen
Eyes as Big as Plates


Entrée Cinema
Lasse Årikstad
Bergen Filmklubb


Pamflett & BABF
Bergen Art Book Library


Magnhild Øen Nordahl
Oppløyste abstraksjonar



Past Exhibitions
— 2021


SIGLA BINDA
- a group exhibition



Entrée Cinema
Calderón & Piñeros
Paul Tunge &
Egil Håskjold Larsen
Cinemateket i Bergen



Kåre Aleksander Grundvåg
Grunnarbeid



B3IG3
REACTION VIDEOS
Dan Brown Brønlund
Magnus Håland Sunde
Linda Morell



Lisa Seebach
I’d Rather Be Rehearsing the Future



Entrée Cinema:
Ina Porselius
Bergen Filmklubb



Ann Iren Buan
Falm varsomt, hold om oss



Sjur Eide Aas
At Hermit Street Metro Entrance



Entrée Cinema:
Esteban Rivera,
Marthe Thorshaug
Cinemateket Bergen



Karin Blomgren
Summen av alle krefter


Entrée Cinema: 
Jon Rafman,
Claudia Maté
at Bergen Filmklubb


Past Exhibitions
— 2020



Lin Wang
Exotic Dreams Tattoo Shop



Unfolding Questions, Codes,
and Contours

at Tromsø Kunstforening


Ida Wieth
wander / wonder



Lilian Nabulime, Bathsheba Okwenje,
Miriam Watsemba, Maria Brinch.
My Mother Is Forgetting My Face.
Curated by Martha Kazungu



Ian Giles
After BUTT
at Kunstnerforbundet


Oliver Ressler
Carbon and Captivity


Sara Wolfert
Head Channel & Lion 
- Waking of the Sleeping Lion Ear



Entrée Cinema
Kjersti Vetterstad
A Beehive in My Heart
at Cinemateket Bergen


Halldis Rønning
Watermusic



Past Exhibitions
— 2019



Kristin Austreid
Et underlig redskap

Bergen Assembly
Actually, the Dead Are Not Dead

Anne de Boer, Eloïse Bonneviot
the Mycological Twist

Kamilla Langeland
Stories of the Mind
(Transitioning Into Uncertainty)


Maria Brinch
INYA LAKE

— at Kunstnernes Hus


Bathsheba Okwenje
Freedom of Movement
at  Kunstnernes Hus

Lina Viste Grønli
Nye skulpturer


Toril Johannessen
SKOGSAKEN (The Forest Case)

Marysia Lewandowska
It’s About Time

(in Venice Biennial)

Films by
Mai Hofstad Gunnes


Isme Film
Collectively Conscious Remembrance


Trond Lossius
Jeremy Welsh
The Atmospherics
River deep, mountain high



Exhibitions 
— 2018



Marjolijn Dijkman
Toril Johannessen
Reclaiming Vision

Damir Avdagic
Reenactment/Process
Reprise/Response


Eivind Egeland
Father of Evil

Marysia Lewandowska
Rehearsing the Museum


Anton Vidokle
Immortality for All: a film trilogy on
Russian Cosmism

Curated by
Ingrid Haug Erstad

Johanna Billing
Pulheim Jam Session,
I’m Gonna Live Anyhow Until I die,
I’m Lost Without Your Rhythm,
This is How We Walk on the Moon,
Magical World


Jenine Marsh
Kneading Wheel, 
Coins and Tokens

Jenine Marsh
Sofia Eliasson
Lasse Årikstad
Johanna Lettmayer
Lewis & Taggar
Jon Benjamin Tallerås
Orientering 
—  a group show in public space


Jon Rafman
Dream Journal
2016-2017


Goutam Ghosh &
Jason Havneraas
PAARA

Ian Giles
After BUTT

Films by Yafei Qi
Wearing The Fog, 
I Wonder Why, 
Life Tells Lies

Exhibitions
— 2017

Daniel Gustav Cramer
Five Days

Kamilla Langeland
Sjur Eide Aas
The Thinker, Flower Pot and Mush

Danilo Correale
Equivalent Unit
Reverie: On the Liberation from Work


Valentin Manz
Useful Junk

Jeannine Han
Dan Riley
Time Flies When Slipping
Counter-Clockwise


Pedro Gómez-Egaña
Pleasure

Ane Graff
Mattering Waves


Andrew Amorim
Lest We Perish

Tom S. Kosmo
Unnatural Selection

Jenine Marsh
Lindsay Lawson

Dear Stranger


Exhibitions
— 2016


ALBUM
Eline Mugaas
Elise Storsveen
How to Feel Like a Woman

DKUK (Daniel Kelly)
Presents: Jóhanna Ellen
Digital Retreat Dot Com

Cato Løland
Folded Lines, Battles and Events

Harald Beharie
Louis Schou-Hansen
(S)kjønn safari 2.0

Lynda Benglis
On Screen
Bergen Assembly

Linn Pedersen
Bjørn Mortensen
Terence Koh
NADA New York

Ida Nissen
Kamilla Langeland
Marthe Elise Stramrud
Christian Tunge
Eivind Egeland
Fading Forms

Anders Holen
Stimulus

Sinta Werner
Vanishing Lines

Exhibitions
— 2015


Bjørn Mortensen
Pouches and Pockets
/ Compositories in Color


Linn Pedersen
Plain Air

Øystein Klakegg
Entrée # 55

Leander Djønne
Petroglyphs of the Indebted Man

Lewis & Taggart
Black Holes and other painted objects


Azar Alsharif
Bjørn Mortensen
Steinar Haga Kristensen
Lewis & Taggart
Vilde Salhus Røed
Heidi Bjørgan
NADA New York

Linda Sormin
Heidi Bjørgan
Collision

Steinar Haga Kristensen
The Fundamental Part of Any Act

Exhibitions
—2014


Tora Endestad Bjørkheim
Bjørn-Henrik Lybeck


Mathijs van Geest
The passenger eclipsed
the object that I could have
seen otherwise


Marit Følstad
Sense of Doubt

Oliver Laric
Yuanmingyuan3D

Terence Koh
sticks, stones and bones 

Kristin Tårnesvik
Espen Sommer Eide
Korsmos ugressarkiv

Exhibitions
— 2013


André Tehrani
Lost Allusions


Pedro Gómez-Egaña
Object to be Destroyed


Flag New York City

Christian von Borries
I’m M
Institute of Political Hallucinations
Bergen Assembly

Dillan Marsh
June Twenty-First

Vilde Salhus Røed
For the Sake of Colour


Azar Alsharif
The distant things seem close (…)
the close remote (…) the air is loaded


Magnhild Øen Nordahl
Omar Johnsen
Trialog

Lars Korff Lofthus
New Work

Exhibitions
— 2012


Anngjerd Rustan
The Dust Will Roll Together

Cato Løland
Oliver Pietsch
Love is Old, Love is New

Stian Ådlandsvik
Abstract Simplicity of Need

Sinta Werner
Something that stands for
Something / Double
Described Tautologies


Kjersti Vetterstad
Lethargia

Anna Lundh
Grey Zone

Arne Rygg
Borghild Rudjord Unneland
Lisa Him-Jensen
Cato Løland
Lewis & Taggart
Klara Sofie Ludvigsen
Magnhild Øen Nordahl
Mathijs van Geest
Andrea Spreafico
Flag Bergen

Exhibitions
— 2011


Karen Skog & Mia Øquist
Skog & Øquist systematiserer

Danilo Correale
We Are Making History

Sveinung Rudjord Unneland
U.T.

Ethan Hayes-Chute
Make/Shifted Cabin

Ebba Bohlin
Per-Oskar Leu
Kaia Hugin
Pica Pica

Gabriel Kvendseth
First We Take Mannahatta

Roger von Reybekiel
Do Everything Fantastic

Exhibitions
— 2010



Michael Johansson
27m3

Tone Wolff Kalstad
This Color Is Everywhere


Knud Young Lunde
Road Show Event Plan


Alison Carey
Ivan Twohig
Benjamin Gaulon
On The In-Between


Mercedes Mühleisen
Øyvind Aspen
Birk Bjørlo
Damir Avdagic
Annette Stav Johanssen
If Everything Else Fails...

Mart
Ciara Scanlan
Matthew Nevin
An Instructional

Patrick Wagner
Nina Nowak
Samuel Seger Patricia Wagner
South of No North

Gandt
Agnes Nedregaard Midskills
Patrick Coyle
Boogey Boys Santiago Mostyn
Bergen Biennale 2010 by Ytter

Lars Korff Lofthus
West Norwegian Pavilion


Serina Erfjord
Repeat


Mattias Arvastsson
Presence No.5


Malin Lennström-Örtwall
It`s like Nothing Ever Happened

Exhibitions
— 2009


Tor Navjord
FM/AM

Ragnhild Johansen
Erased Knot Painting


Entrée Radio


Lewis and Taggart
Ledsagende lydspor


In Conversation:
Gómez-Egaña and
Mathijs van Geest


In Conversation:
Andrew Amorim and
Mitch Speed


In Conversation:
Ane Graff and Alex Klein


In Conversation:
Martin Clark and Daniel Kelly


Ludo Sounds with
Tori Wrånes




In Conversation:
Stine Janvin Motland,
Kusum Normoyle,
Mette Rasmussen,
Cara Stewart



Randi Grov Berger
Contact/Info/CV
Other projects







Mark
November 27th  January 23rd


SIGLA BINDA

en utstilling med unike kunstnerbøker av

Nanna Gunhild Amstrup
Kristin Þóra Guðbjartsdóttir

Solveig Landa  
Rita Marhaug
Svanborg Matthíasdóttir
Imi Maufe
Ingiríður Óðinsdóttir
Anna Snædís Sigmarsdóttir
Sigurborg Stefánsdóttir
Randi Annie Strand

                                   
SIGLA BINDA, en utstilling med unike kunstnerbøker på Entrée. Alle foto: Bjarte Bjørkum.


   
Åpningsdag
Lørdag 27. november, fra 12-17

Søndag 28. november, fra 12-14
Kunstnersamtale med
Trond Søbstad, Spesialbibliotekar, Fagansvarlig for Kunstakademiet – Institutt for samtidskunst, KMD
og de 10 kunstnerne fra Island og Norge


Lørdag 22. januar, fra 13-15
Bokverksted med Rita Marhaug 


Begrepene binda og sigla, er to av mange felles ord mellom norsk og islandsk. De har både konkrete og abstrakte betydninger knyttet til vår eksistens som sådan, til havet som binder oss sammen, til kunstnerisk praksis med tradisjoner og innovasjoner og til de historiske båndene og dokumentene mellom nasjoner.

Norge og Island har felles kulturelle røtter, gjennom norrøn bosetting, språk, fortellertradisjoner og ikke minst bokhistorie, men også gjennom sjøfart, fiske og andre forutsetninger naturen gir. De ikoniske fortellingene om Norge ble nedskrevet på Island og er av uvurderlig verdi for vår selvfølelse som kultur og nasjon.

Tekstbildet og dets fysiske bærere; steintavlen, papyrusrullen og boken, har siden historiens morgen hatt en magisk tiltrekning på oss. De er objekter som kan ha makt over oss, som kan forbinde oss til fortidens mennesker, til det guddommelige og til loven.

Å utforske bokformatets potensiale for å tjene kunstneriske uttrykk er utgangspunktet for de to kunstnergruppene fra Norge og Island. SIGLA BINDA viser frem nye kunstnerbøker fra 10 kunstnere i Entrées nye interiørstruktur for det kommende året, designet av kunstner Magnhild Øen Nordahl.

Codex Polaris er en kunstnerbokgruppe basert i Bergen, Norge. Deres formål er å skape muligheter og utstillingsplattformer for kunstnere som jobber med bøker i Norden. I tillegg til utstillingsaktivitet, inviterer Codex Polaris gjestekuratorer og arrangører til å jobbe med ulike nettverksprosjekter. Prosjektene og tekstene setter søkelys på kunstnerboka i spennet mellom det lokale og det internasjonale perspektivet. Codex Polaris drives av Rita Marhaug, Imi Maufe og Randi Annie Strand.

Arkir (quires) er en kunstnerbokgruppe med base i Reykjavik, Island. Medlemmer av gruppen har jobbet og studert bokkunst sammen siden 1998. Arkir hadde sin første separatutstilling i 2005 og har siden den gang hatt flere utstillinger både på Island og internasjonalt. De er interessert i å dele tanker om bokkunst med andre kunstnere over hele verden. Arkir består av Anna Snædís Sigmarsdóttir, Arnþrúður Ösp Karlsdóttir, Áslaug Jónsdóttir, Bryndís Bragadóttir, Helga Pálína Brynjólfsdóttir, Ingiríður Óðinsdóttir, Kristín Guðbrandsdóttir, Kristín Þóra Guðbjartsdóttir, Jóhanna Margrét Tryggvadóttir, Sigurborg Stefánsdóttir og Svanborg Matthíasdóttir.

Det er også en publikasjon med ytterligere presentasjoner av hver enkelt kunstner som følger utstillingen.
Søndag ønsker vi i tillegg velkommen til en kunstnersamtale med kunstnerne og inviterte gjester.
Utstillingen er støttet av Norsk Kulturråd og Skjal Translation.
SIGLA BINDA vil reise videre til galleriet Íslensk Grafík i Reykjavik hvor den åpner i juni 2022.

Presse:

03.01.22
ArtViewer
Sigla Binda at Entrée

21.12.21
Numer magasin 
SIGLA BINDA – eit samarbeid over landegrensene
Av Åsa Osmundsen Opedal




//English//

SIGLA BINDA
an exhibition with unique artists’ books 

The terms sigla (sailing) and binda (binding) are two of many common words between the Norwegian and Icelandic languages. They both have several concrete and abstract meanings related to our very existence, to the sea that connects us, to artistic practice with traditions and innovations, and to the historical ties and documents between nations.

Norway and Iceland have common cultural roots, through the Norwegian settlement in Iceland, through language, storytelling traditions and not least through their connected book history. The iconic stories about Norway, written down in Iceland, are priceless and a central part in defining our modern states and self-understanding as cultures, even today.

The text-image combination and its physical carriers; the stone tablet, the papyrus scroll and the codex format, have had a magical attraction since the dawn of history. They can be overpowering objects that link us to the people of the past, to the divine and to the law.

To explore the potential of the book format to serve artistic expressions are at the core for the two artists groups from Norway and Iceland. SIGLA BINDA showcases new artists’ books from 10 artists inside Entrée’s new interior structure for the coming year, designed by artist Magnhild Øen Nordahl.

Codex Polaris is an artists’ book group based in Bergen, Norway. Their purpose is to create opportunities and exhibition platforms for artists who work with books in the Nordic countries. In addition to exhibition activity, Codex Polaris invites guest curators and organizers to work on various networking projects. The projects and texts focus on the artists’ book in the span between the local and the international perspective. Codex Polaris is run by Rita Marhaug, Imi Maufe and Randi Annie Strand.

Arkir (quires) is an artists’ book group based in Reykjavik, Iceland. Members of the group have been working and studying book art together since 1998. Arkir had their first solo exhibition in 2005 and have since then had several exhibitions both in Iceland and abroad. They are interested to share views on book art with fellow artists around the world. The members are Anna Snædís Sigmarsdóttir, Arnþrúður Ösp Karlsdóttir, Áslaug Jónsdóttir, Bryndís Bragadóttir, Helga Pálína Brynjólfsdóttir, Ingiríður Óðinsdóttir, Kristín Guðbrandsdóttir, Kristín Þóra Guðbjartsdóttir, Jóhanna Margrét Tryggvadóttir, Sigurborg Stefánsdóttir and Svanborg Matthíasdóttir.

There is also a publication with further presentations of each artist that follows the exhibition, and we welcome you on Sunday for a roundtable conversation with the artists and invited guests.  
The exhibition is supported by Arts Council Norway and Skjal Translation. 
SIGLA BINDA will travel to Íslensk Grafík gallery in Reykjavik where it opens in June 2022.


Sigla Binda - an exhibition of unique artist books at the Entrée. All photos: Bjarte Bjørkum.


Anna Snædís Sigmarsdóttir, Stafróf– Alphabet (2021). Linocut.


Sigurborg Stefánsdóttir, Fjell og daler (2021) and Fjöll ig daler (2021). Pastel colors on paper.


Ingiríður Óðinsdóttir, Sigling (Sailing) (2021). Textile stitching on paper.

Avhengig av ver og vind kunne sigling frå Noreg til Island i vikingtida ta frå nokre døgn til fleire veker. Dersom det var medvind, kunne dagsreisa vere lang. Dersom det var motvind, var ho kort, og skipet kunne drive ut av kurs. I denne boka tok siglinga åtte dagar. Sidene er ikkje like lange, og kvar side symboliserer eit døgn der det vekslar mellom sol og regn.




Rita Marhaugs Stella Polaris er eit bokprosjekt som tek utgangspunkt i Nordstjerna som navigasjonsmerke gjennom tusenår. Bestefar hennar var fiskar og reiste til både Lofoten og Island frå øykommunen på Vestlandet. I biblioteket hans fann ho bøker om navigasjon. Tidlegare generasjonar var prisgitt lagnaden på anna vis enn notidsmennesket. Likevel, vi er i naturkreftene sitt vald, om vi sjølve har vår part i klimaendringane. Leiðarstjarna med sine mange namn, står i nord 323 lysår frå Jorda.
 

Rita Marhaug, STELLA POLARIS (2021). Hardcover book, text and images in gravure, font in silkscreen, sealskin binding.


Solveig Landa, JARE (2021). Monoprint on recycled paper.

Historia Island og Noreg har, er eit bakteppe nårSolveig Landa visualiserar havbotnen som fysisk bind dei to landa.
I boka Jare består kvar bokside av mange lag gjenbrukt papir, den har ein røff utsjånad og er ikkje lett å bla i. Nokre sider har enkle former monotrykt. Laga viser til avsetningane og sedimenta på havbotnen. Det handlar også om å ta vare på ting, resirkulere og bearbeide, og tenkje at dei ber på minner og er symbol.



Svanborg Matthíasdóttir, HAF / HAV (Ocean) (2021). Watercolor on canvas, coptic stitch binding.

Nord-Atlanteren både knyter saman og skil åt. Frå det første vikingskipet sigla frå Noreg til Island til vår tids skipstrafikk, har havet vore ferdselsvegen for kontakt mellom landa. Havet mellom landa som vi eig saman, er ein ressurs, ei kjelde til kunnskap og utvikling, men samtidig farefullt. Og den betydning som økosystemet i havet har hatt i fortid og nåtid, er det ingen tvil om. Boka, i eitt eksemplar, er måla med akvarellfarge på lerret.



Rita Marhaug, STELLA POLARIS (2021). Shaped painted veneer sheets with various elements of text and images in silkscreen and gravure and sealskin.


Kristín Þóra Guðbjartsdóttir, Villimey (2021). Ink on paper, woven with text sheets from The Legend of the Ice People.

Noregs og Islands historie er samanvoven og her i den rette meininga av ordet. Bokkunstverket er nemleg vove av utvalde sider i Soga om Isfolket av Margit Sandemo. Bøkene var enormt populære blant folk flest på Island, og barn fekk gjerne namn etter personane i sogene. Namn som f.eks. Villemo (Villimey), Viljar og Heike (Heikir) var ukjente namn på Island, medan andre gamle islandske namn som Sunna og Silja vart populære på ny.



Kristín Þóra Guðbjartsdóttir, Glacier (2021). Printed and folded paper.


Kristín Þóra Guðbjartsdóttir, Lava (2021). Printed and folded paper.


Imi Maufe, Malbik Endar (2003/2020). Letterpress, recycled paper, rubber stamped, vinyl, perfect bound, MDF, plywood, acrylic paint, router drawings.

Imi Maufe er oppteken av ord og teikn, og korleis ein kan fortelje om ei oppleving, ei historie, eller formidle informasjon på ein konseptuell måte. I året 2000 sykla Maufe frå Storbritania, øyhoppa gjenom Orknøyane, Shetland og Færøyane til Island og drog heim att gjennom Noreg og Danmark. «Malbik Endar (extended)» er eit arbeid som dokumenterar reisa gjennom minimalistiske ord og teikningar.



Anna Snædís Sigmarsdóttir, Mynjar / Oldsaker (2021). Etching / rust.



Randi Annie Strand, TINGBOD (2021). Wooden objects and rolled paper with prints and photographs.

Både Noreg og Island er rike på naturressursar. Vi har ei felles språk- og lovhistorie, og vi nytta tingstadar. Den islandske Ulvljotslovi blei truleg laga etter eit mønster frå Gulatingslova. «Tingbod» syner nokre av Gulatinget sine lovar som handlar om naturforvalting og allmennretten. Rullen er ei gamal bokform som framleis vert nytta i somme seremonielle høve.



Anna Snædís Sigmarsdóttir, Búrfell / Burfjell (2021). Linocut.

På Island og i Noreg finn vi fjell av alle slag. Fjellet Burfjell (Búrfell) finn vi og i begge landa, og på Island er dei 39 i talet. Eit av dei er Búrfell i Grímsnes. I Noreg finn vi Burfjell i Rana og Burfjell i Fusa. Fasongen på fjella tykkest vera spesiell. Fjella er store med flat topp, og dei står for seg sjølve ute i naturen. Ordet bur (búr) finn vi i islendingesogene der det tyder noko stort og mykje. Boka, i eitt eksemplar, er eit handtrykt linoleumssnitt i trekkspelformat.



Sigurborg Stefánsdóttir, Norwegian and Icelandic influencers (2021). Mixed media, C-print.

Noregs og Islands historie er tvinna saman i skrivne kjelder og soger heilt frå år 900. Og der som jamt hender, er det mennene som spelar hovudrolla. Her vert den rolla som kvinner spelar, og som like gjerne har hatt innverknad på utviklinga i dei to landa, dregen fram. I hovudsak er det valt ut kvinner som har bidratt med noko av betydning til kunst og kultur, 180 namn frå begge land, til saman 360. Boka er laga i eitt eksemplar, handlaga og skriven ut på ein heimeprinter.



Nanna Gunhild Amstrup, Et Godt Sted at Våkne (A Good Place to Wake Up) (2021). Graphite drawings printed as cold-set on newspapers.

Et Godt Sted å Våkne er ei avis i breddeformat (356x520 mm) og inneheld 16 grafitteikningar i same storleik som originalane. Avisa relaterar seg til sogene vi har mista. Deira fråver av det evig summande, det øyrene ikkje fullt kan fange. Kunstnarpraksisen til Nanna Gunhild handlar om vilkåra for å verte høyrd. I Singla-Binda-prosjektet har ho dykka ner i den tapte litteraturen og forteljingane som det aldri vart mogleg å byggje samfunn på.


Exterior. Sigla Binda - an exhibition of unique artist books at the Entrée. All photos: Bjarte Bjørkum.
Mark